En 1883, Alice Claypoole Vanderbilt a assisté à la célèbre soirée masquée de sa belle-sœur dans une éblouissante robe or et argent, personnalisée de Paris, surnommée Electric Light, avec des piles cachées qui illuminaient une torche qu’elle tenait au-dessus de sa tête.
Les A-listers d’aujourd’hui espèrent produire leur propre électricité lors du gala du Met de lundi soir, dont le code vestimentaire est “glamour doré”. Pourtant, au lieu de robes à la pointe de la technologie comme Mrs. Vanderbilt’s, certains initiés craignent que les participants adoptent les aspects les plus ringards de la société de Manhattan à la fin du XIXe siècle. Les robes ressembleront-elles aux costumes de la populaire série HBO “The Gilded Age”, dans laquelle Bertha, l’ascension sociale de Carrie Coon, se promène autour de son manoir de la Cinquième Avenue en couture?
Alors que la flamboyance a contribué à faire du Met Gala annuel d’Anna Wintour le tapis rouge le plus attendu de l’année – “C’est plus important que les Oscars”, a déclaré Christina Paceli, qui a habillé des célébrités telles que Laverne Cox pour le grand soir – certains observateurs disent que le les tenues sont devenues trop criardes.
“C’est devenu une fête costumée”, a déclaré le designer et président de gala fréquent Tom Ford à la journaliste Amy Odell dans son livre “Anna: The Biography”, sorti mardi.
“[It] avant, c’était juste des gens très chics portant de très beaux vêtements qui se rendaient à une exposition sur le 18e siècle », a poursuivi Ford. “Vous n’aviez pas à ressembler au 18ème siècle, vous n’aviez pas à vous habiller comme un hamburger, vous n’aviez pas à arriver dans une camionnette où vous étiez debout parce que vous ne pouviez pas vous asseoir parce que vous portiez un lustre.”
Ford a peut-être une vision légèrement idéalisée des galas d’autrefois – au moins une personne s’est présentée au bal de 1981, sur le thème de l’exposition “La femme du dix-huitième siècle”, vêtue d’une culotte aux genoux ! Mais les vêtements et les thèmes sont devenus plus loufoques depuis que la princesse Diana a porté une élégante robe à enfiler Dior.
Ces dernières années, Rihanna a enfilé un chapeau de pape pour “Heavenly Bodies” de 2018, Jared Leto portant une réplique de sa propre tête pour “Camp” de 2019 et Lil Nas X a modelé un costume sexy de C-3PO pour “American Independence” de l’année dernière, qui il a versé pour révéler un catsuit Versace scintillant en dessous.
Et au moins tu penses que Ford exagérait, Katy Perry a fait porter un lustre et un costume de hamburger – le même soir.
“C’est très Halloween”
“Certaines des choses que Kim Kardashian a portées – je veux dire, c’est très Halloween”, a déclaré John Tiffany, un historien de la mode et consultant en marque qui a autrefois aidé Eleanor Lambert, la légendaire publiciste de la mode qui a imaginé le premier avantage du Met’s Costume Institute, puis appelé la fête de l’année, en 1948. À l’époque, a déclaré Tiffany, la fête était un dîner de collecte de fonds, mais dans les années 1970, lorsque la rédactrice en chef de Vogue fraîchement licenciée, Diana Vreeland, a commencé à diriger le Costume Institute, le gala est devenu lié à n’importe quelle mode. l’exposition s’ouvrait au musée, “qui était toujours complètement exagéré”.
“Cela a toujours été une fête créative”, a déclaré Dennita Sewell, professeur de mode à l’Arizona State University qui a travaillé au Costume Institute dans les années 1990 – lorsque les membres du personnel de rang inférieur pouvaient réellement assister à la fête. “Les gens s’habillaient toujours, mais ce n’était pas si extrême… Personne n’aurait fait quelque chose qui n’était pas gracieux et élégant.”
“Les thèmes ont été notés”, a-t-elle ajouté, “mais ce n’était pas comme si toute la fête était en concurrence avec l’exposition.”
Parfois, cela peut sembler ainsi.
“Il est passé d’un événement de l’industrie célébrant l’histoire de la mode à une célébrité célébrant”, a déclaré la styliste Tracy Taylor au Post. « Les designers étaient vraiment au centre des galas au 20e siècle et au début du 21e siècle : Alexander McQueen, Halston — Halston n’aurait jamais conçu quelque chose dans lequel on ne pouvait pas s’asseoir ! Mais dernièrement, l’accent est mis sur les thèmes, et j’ai l’impression que cela encourage des interprétations et des tenues plus extrêmes.
La liste des invités a changé pour inclure davantage de célébrités – en particulier, ces dernières années, des musiciens, qui ont l’habitude de porter des costumes sur scène et traitent souvent la mode comme une performance.
“Quand vous êtes un musicien comme Rihanna, ce n’est pas si énorme d’avoir l’air bizarre”, a déclaré Taylor. “On s’attend à ce qu’ils soient un peu plus flamboyants ou vraiment créatifs et montrent qui ils sont à travers la façon dont ils s’habillent.” Et cela se traduit par le tapis rouge.
Polémique dorée
“Gilded glamour” est un code vestimentaire qui permet de nombreuses interprétations différentes – d’une robe corset avec une énorme agitation et des pans de somptueux taffetas à un glissement lamé doré moulant dans une robe à paillettes – et de nombreuses façons de monter la barre.
L’âge d’or était celui d’une “croissance et d’une richesse énormes dues à l’industrialisation et à l’immobilier, et les robes reflétaient cette opulence”, a déclaré Taylor. “Il s’agissait de ces nouvelles célébrités et du peacocking, et c’est de cela qu’il s’agit au Met Gala.”
Pourtant, cela pourrait se lire comme sourd. L’époque, qui s’étendait de 1870 à 1900, était également caractérisée par une pauvreté extrême – avec des familles d’immigrants exploitées vivant dans des immeubles surpeuplés et insalubres du Lower East Side tandis que les titans de la Cinquième Avenue dînaient d’huîtres et de homard dans leur couture parisienne (modélisée, perversement, sur la mode de cour française du XVIIe siècle).
“Le monde est en pleine mutation”, a déclaré Bronwyn Cosgrave, animatrice du podcast “Fashion Conversations”, citant la guerre en Ukraine et la montée de la violence aux États-Unis. “À New York, où se déroule le Met Gala, il y a d’énormes problèmes d’itinérance, des problèmes de santé mentale… Je ne suis pas sûr que le glamour doré soit ce dont nous avons besoin.”
D’autres soutiennent que c’est exactement ce dont on a besoin en ce moment.
“Quand les temps sont durs, les gens se tournent vers la fantaisie”, a déclaré Phyllis Magidson, conservatrice de la mode qui a travaillé avec le Musée de la ville de New York, au Post.
Carrie Coon incarne Bertha, qui grimpe socialement, dans la populaire série HBO “The Gilded Age”.
“Tout le monde est battu, et quelle meilleure façon de s’échapper que par la mode d’époque?”
Certains participants adoptent également le thème glorieusement criard du gala.
“Je pense que s’habiller sur un thème fait partie du plaisir, personnellement”, a déclaré la styliste de Katy Perry, Tatiana Waterford, au Post. “Katy s’habille toujours sur le thème. Mais elle a toujours eu un sens du style distinctif qui se prête à un look exagéré au gala du Met.
Cela dit, même Perry prévoit d’atténuer les choses cette année. “Elle n’aura pas l’air folle, mais c’est Katy, donc il n’y aura pas de pénurie de drame”, a déclaré Waterford. “J’aimerais pouvoir en révéler plus, mais vous n’aurez qu’à attendre et voir !”
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